Kamis ini (15 Mei) dari pukul 3.30 sore hingga 6 sore, kedutaan Argentina akan menjadi tuan rumah pembukaan pameran seni baru “Bentuk Keingintahuan.” Menawarkan pandangan inovatif pada seni kontemporer, pameran yang menarik ini menyatukan beberapa nama paling menonjol dalam kancah seni Argentina kontemporer bersama tiga seniman Tiongkok terkenal, menciptakan dialog antar budaya yang unik dan menyoroti kekayaan produksi artistik Argentina dan kekuatan kreatif Tiongkok.
“Bentuk Keingintahuan” berfungsi sebagai jembatan antara dua dunia kreatif, menjelajahi rasa ingin tahu sebagai kekuatan pendorong seni dan koneksi manusia. Ini menjanjikan untuk menjadi perayaan penting dari beragam cara para seniman mengamati, menafsirkan, dan mengubah dunia.
Pameran ini telah diselenggarakan dalam kemitraan dengan Galeri Seni Mil Gotas dan residensi seniman dan dikuratori oleh Sofia Roncayoli Lombardi.
Informasi Pendaftaran dan Pameran
Jika Anda ingin menghadiri pembukaan pameran, harap konfirmasi dengan kedutaan melalui email di [email protected] sebelum besok (Sel, 13 Mei). Tidak ada biaya kehadiran.
“Bentuk Keingintahuan” akan ditampilkan di kedutaan Argentina selama satu bulan, dari 15 Mei hingga 15 Juni. Sementara pameran tidak akan terbuka untuk masyarakat umum selama waktu ini, kedutaan akan menjadi tuan rumah acara lain, selama waktu yang dipersilakan untuk melihat pameran “bentuk rasa ingin tahu”. Ikuti kedutaan Argentina di WeChat (ID: Argentinaenchina) untuk diberitahu tentang peristiwa kedutaan.
Artis Bios
Washington Cucurto
Cucurto, juga dikenal sebagai CUCU, tidak menyelesaikan sekolah menengah dan dilatih sebagai penulis otodidak, pergi ke perpustakaan dan membeli buku. Dikatakan bahwa itu adalah rekan kerja yang, ketika dia bekerja di supermarket, memicu minatnya pada literatur. Buku pertamanya adalah kumpulan puisi yang berjudul Zelraayányang muncul pada tahun 1997. Karya ini merupakan dorongan bagi realisme yang ceroboh, gaya yang ia kembangkan bersama penulis lain. Zelraayán Mendapatkan popularitas ketika, pada tahun 2001, pemerintah anti-populer Fernando de la Rúa memerintahkan pemindahannya dari perpustakaan umum untuk isinya.
Karier Cucurto berlanjut dengan novel -novel baru dan buku puisi. Beberapa karya ini diterjemahkan ke dalam bahasa seperti bahasa Inggris, Portugis, dan Jerman dan muncul di berbagai antologi di Amerika Latin dan Eropa. Pada tahun 2002, di tengah -tengah krisis Argentina, Cucurto mendirikan rumah penerbitan Eloísa Cartonera, yang masih ia jalankan. Perusahaan ini, yang diselenggarakan sebagai koperasi, memiliki perbedaan unik dari penerbitan buku dengan sampul kardus, bahan yang diperoleh dari orang -orang miskin yang mencari nafkah dengan mengumpulkan kardus di jalanan. Sampul ini juga berwarna tangan oleh orang yang sama.
Setelah menghabiskan waktu di kota Stuttgart Jerman berkat beasiswa dari Akademie Schloss Solitude, Cucurto saat ini menjadi kolumnis olahraga di situs web ESPN dan terus bekerja untuk membuat buku baru.
UPEC (Union of Cuban Journalists) memberinya perbedaan Félix Elmuza.
Cecilia Ivanchevich
Cecilia Ivanchevich adalah seniman dan kurator Argentina. Dia membuat gambar, lukisan, instalasi, dan karya khusus situs. Dalam karya -karyanya, ia mengeksplorasi keterkaitan antara gambar, suara, dan ruang.
Dia dilatih sebagai seniman visual di Universitas Seni Nasional (UNA) dan kemudian sebagai kurator di Universitas Nasional Tres de Febrero (UNTREF). Pada 2010, ia membuat instalasi suara visual Cahaya dalam Pengembangan dengan musisi dan ahli matematika Amerika Leon Gruenbaum, yang dipamerkan sebagai bagian dari pameran X200Más di Pusat Kebudayaan Recoleta di Buenos Aires. Pada tahun yang sama, ia mendirikan Laboratorium Seni Interdisipliner, sebuah ruang yang menggabungkan seni visual dan suara sehingga beberapa seniman dari kedua disiplin dapat bekerja secara kolaboratif untuk menciptakan karya bersama.
Pada tahun 2014, Mozarteum Argentina memberinya residensi seniman di Cité Internationale des Arts Paris, di mana ia mengembangkan proyek interdisipliner Ritme Segitiga: Dialog dan Variasi Visual dan Suara.
Pada tahun 2018, ia mengadakan tiga pameran tunggal: “Transformasi” di Pusat Budaya Paco Urondo, “Ritme dan Variasi pada Tema” di Yayasan OSDE, dan “Polaritas” di Galeri Cecilia Caballero. Pada tahun 2020, ia diundang oleh kurator Cina Ying Xuan Du dan Lin Wang untuk mewakili Amerika Latin di pameran “Lokal-Internasional” di Dazhou, Provinsi Sichuan. Pameran ini diadakan untuk meresmikan 515 Art Creative Village, yang mengubah apa yang secara historis menjadi depot amunisi terbesar di Sichuan Timur menjadi ruang seni. Di sana, Ivanchevich menciptakan Ketangguhaninstalasi khusus situs di gua sepanjang 65m yang membawa sejarah Cina dan Argentina dan tradisi bergambar masing-masing menjadi dialog. Pekerjaan ini saat ini menjadi bagian dari koleksi permanen museum.
Verónica Gómez
Verónica Gómez lahir di Buenos Aires, Argentina, pada tahun 1978. Dia adalah seorang profesor lukisan nasional di Sekolah Seni Nasional Prilidiano Pueyrredón, dan memegang gelar seni visual dari National University Institute of Art. Dia telah menerima beasiswa dari Klinik Seni Visual, Rojas Cultural Center (2006), Program Intercampos, Espacio Fundación Telefónica (2005), dan Hibah Penciptaan, National Fund for the Arts (2004 dan 2012).
Gómez telah berpartisipasi dalam pameran solo dan kelompok di Argentina dan di luar negeri dan menerima penghargaan berikut: 8m Award, 2022; Hadiah Pertama, Penghargaan Klemm ke -21 untuk Seni Visual, 2017; Hibah Yayasan Pollock-Krasner, 2016; Penyebutan terhormat ke -4, Hadiah Braque, Muntref, 2013; Hadiah Pertama, Salon Nasional Rosario ke -64, Juan B. Castagnino Museum Seni Rupa, 2010; Menyebutkan yang terhormat, Salon Seni Rupa Pampean, Museum Seni Provinsi, La Pampa, 2003; Coap Menggambar Penghargaan, Salon Seni Rupa Nasional, Museum Seni Rupa Buenos Aires, La Plata, 2002.
Lula Mari
Lahir di Buenos Aires pada tahun 1977, Mari belajar melukis di Sekolah Nasional Seni Rupa Prilidiano Pueyrredón. Sejak 2010, Mari telah mengadakan resital lukisan, di mana waktu dan kondisi melihat lukisan menjadi istilah lukisan itu sendiri. Mari telah memamerkan di Zavaleta Lab Contemporary Art, Sputnik Gallery, Alphacentauri, dan Modos Gallery. Bersama dengan G. Ciotti, Mari melukis mural 100 meter di stasiun kereta bawah tanah. Karya Mari adalah bagian dari “Sejarah Imajinasi di Argentina” di Museum Seni Modern di Buenos Aires.
Laura Ortego
Laura Ortego adalah seorang fotografer yang lahir di Comodoro Rivadavia, Argentina. Tema -temanya termasuk konstruksi identitas, terutama yang dari wanita dan individu yang beragam; identitas ras campuran; transisi dari masa kanak -kanak ke dewasa, seks, dan baru -baru ini dari tubuh ke badan digital; Migrasi dan Budaya Timur. Dia mempelajari arah fotografi di ENERC (Incaa). Dia berpartisipasi dalam program artis di Universitas T. Di Tella. Dia menerima beasiswa dari Metropolitan Arts Fund pada 2013 dan Dana Seni Nasional pada 2012 dan 2020, serta dukungan dari Program Perlindungan Pemerintah Kota 2019, dan pada 2007 memenangkan Hadiah Kedua di Salon Fotografi Nasional. Karyanya telah dipamerkan di beberapa negara di seluruh dunia.
Ortego telah berpartisipasi dalam residensi di Beijing dan Shanghai di Cina, Kyoto dan Fukuoka di Jepang, dan Istanbul di Turki. Dia menerbitkan buku -buku itu Buku harian fotografi film di India Dan Gadis Beijing dan, dengan Leonel d’Agostino, mengarahkan dokumenter panjang fitur Sungai Mekong Tentang seorang pengungsi Laos, sebuah film yang berpartisipasi dalam bagian WIP Festival Mar de Plata 2016. Dia berkontribusi pada majalah Dang daipertukaran budaya antara Cina dan Argentina, dan menghasilkan publikasi digital Mengunjungimenampilkan wawancara foto dengan seniman dari berbagai tempat dan disiplin ilmu tentang proses kreatif mereka.
Luciana Schnitman
Luciana M. Schnitman lulus sebagai perancang busana dari University of Palermo dan bekerja di dunia mode selama beberapa tahun. Hari ini, antara lain, dia mendedikasikan dirinya untuk salah satu cinta terbesarnya: menggambar. Dia adalah ilustrator lepas dan terutama menciptakan lukisan adat yang ditugaskan menggunakan proses yang sepenuhnya artisanal. Dia mulai menyulam pada tahun 2020, dan para mentornya adalah Marian Cvik, Marina Cerruti, dan Mariana Guagliano.
Karya Schnitman menerima penghargaan terhormat pada tahun 2022 dan 2023 di salon fotografi dengan gambar tekstil di Argentina Center for Textile Art.
Pada tahun 2023, ia berpartisipasi dalam residensi NY20+ di Chengdu dan pada tahun 2024 di Mil Gotas Residency di Beijing. Dia telah memamerkan di Cina dan Argentina dan saat ini menjadi tuan rumah podcast Brote, penyelidikan yang baik terhadap proses kreatif, dengan Blanc Tawy.
Natheim
Dilahirkan di Argentina pada tahun 1982, Natheim memegang gelar dalam komunikasi sosial dari University of Buenos Aires, gelar dalam fotografi dari Sekolah Fotografi Kreatif Andy Goldstein dan sertifikat dalam manajemen seni dari Matadero Madrid.
Natheim adalah pendiri Fotocreativaba dan koordinator dan instruktur Fotocomba – Program Fotografi Perluasan Internasional.
Dia membimbing seniman dalam Program Residensi Seniman Fotocreativaba, yang didukung oleh Res Artis. Dia adalah kurator Santa Rosa Arts dan Healing Artist Residency di Kanada dan Fotocreativaba di Argentina. Dia telah melakukan lokakarya dengan Alberto Goldenstein, Alfredo Willimburgh, dan Daniel Tubío, antara lain; seminar dengan Rodrigo Alonso, Maricel álvarez, dan Carmen Baliero, antara lain; dan di berbagai lembaga seperti EFTI, pengalaman lokakarya, dan Europacreativa. Dia adalah seorang finalis di Felifa 2021 dan bukunya Wilayah [Territorias] dipamerkan di Fiebre Photobook Fest (2020-2022). Pada tahun 2021, ia adalah bagian dari Proyecto Pac di Galeri Gachi Prieto, dan pada tahun 2023, ia adalah bagian dari Manglar di Galeri Acéfala, yang dikoordinasikan oleh Andrés Labaké.
Dia telah mengadakan pameran solo dan kelompok di Argentina, Uruguay, Ekuador, Spanyol, Italia, dan Prancis. Notable exhibitions include: The Museum d’Art Contemporanea di Roma, Casa América in Madrid, The Prix Mark Grosset de Promenades Photographiques, The Bilbao International Festival of Experimental Film and Video, The Haroldo Conti Museum, The Argentine Photography, The Gachi Prieto Gallery, The Acéfala Gallery, and The Montevideo City Film Festival. She was selected for the following artist residenties: The Cross-Border Patrim+ At the Caserío Igartubeiti Museum (Ezkio, 2019), The Castillo de Seix (Couserans, 2020), ELF at Arte X Arte (Buenos Aires, 2021), Project ‘Ace (Buenos Aires, 2022), Cal Gras (Avinó, 2022) Invisible Island (Bahía Blanca, 2023), dan NY20+ (Chengdu, 2024).
Wang Yiqiong
Wang Yiqiong adalah salah satu seniman Cina kontemporer yang paling terkenal. Dia lulus pada tahun 1990 dari Departemen Cetak CAFA (Akademi Seni Rupa Tiongkok) dan merupakan seniman dan guru kelas satu nasional.
Dia adalah pencipta Meludah Instalasi dan pendiri sistem “sepuluh tinta”: “Jika ada pena, ada tinta; jika tidak ada pena, tidak ada tinta; jika tidak ada pena, tidak ada tinta.”
Wang mempelajari kaligrafi, cetakan blok kayu, lukisan minyak, dan tinta Cina kontemporer. Gayanya menggabungkan unsur -unsur seni grafis, mengintegrasikan bahan dan teknik melukis tradisional, dan analisis warna dalam lukisan minyak. Ia dikenal sebagai “Hokusai Cina.” Karya-karya tinta-nya menampilkan gaya yang unik, dari kesenangan “Shi Tao,” seperti kesepian Daba dan keindahan Jianjiang, dan memiliki gaya romantis dan pasca-impresionis. Gaya ini tercermin tidak hanya dalam karya -karyanya tetapi juga dalam pemikiran dan gaya hidupnya.
Karya -karyanya telah memenangkan penghargaan dalam pameran nasional dan internasional dan merupakan bagian dari beberapa koleksi nasional dan pribadi. Dia sedang menggambarkan Seribu tetesbuku karya César Aira, untuk publikasi pada tahun 2025.
Lin Mo
Lahir pada tahun 1962 di Harbin, Lin Mo tinggal dan bekerja antara Beijing dan Paris. Dia lulus dari Akademi Seni Rupa Lu Xun di Shenyang pada tahun 1984. Pada tahun 1990, dia melanjutkan studinya di University of Barcelona dan sejak itu menetap di Spanyol. Pada 2011, ia menerbitkan buku itu Bepergian untuk menemukan diri saya sendiriyang menceritakan dua dekade terakhir dari perjalanannya ke seluruh penjuru Eropa, akhirnya menjelajahi sumber artistik batinnya. Dia telah mengadakan pameran solo dan kelompok di Cina, Spanyol, Prancis, Italia, Amerika Serikat, dan lebih banyak lokasi.
Lin menggunakan warna dan lukisan untuk mengekspresikan filosofi tradisional Taoisme – keindahan namun dengan sedikit terbuka, muncul dan bersembunyi, mendekat saat surut. Dalam karya -karyanya, Anda dapat membaca semuanya: pegunungan dan sungai, bunga dan rumput, angin dan awan, tetapi tidak ada sama sekali … pada saat yang sama, Anda dapat merasakan nafas batin kehidupan. Sosok -sosoknya tersebar dan kabur, dari mana jiwa batin naik, kadang -kadang dari ketakutan, kadang -kadang dari kejutan, dan kadang -kadang dari keinginan manis, tetapi semua berkumpul di atas kanvas dengan kekuatan yang tak terucapkan – di mana tepatnya seseorang menemukan seni esoteris Cina “tersebar dalam bentuk, tetapi pada dasarnya bersatu.” Dalam karya -karyanya, warna -warna barat yang cerah dan terang, tinta timur yang bebas dan anggun, kombinasi sempurna dari timur dan barat, karya serta refleksi dari dua budaya yang berbeda pada artis itu sendiri. Mengabaikan semua norma, melanggar semua aturan, ia mendeteksi, dengan perasaan yang paling lembut, keindahan seni yang tidak terangkat yang dimiliki secara eksklusif untuk dirinya sendiri.
Chen Hong
Artis Chen Hong lulus dari Departemen Lukisan Minyak di Anhui Normal University. Karya -karyanya telah ditampilkan dalam beberapa pameran nasional dan internasional dan telah dikumpulkan oleh beberapa galeri dan kolektor pribadi.
Seri “Makan Malam” dibuat oleh Chen antara 2015 dan 2017. Karya -karya ini tidak bertujuan untuk menciptakan kembali makan malam yang khas. Melalui sapuan kuas yang kuat dan palet yang indah, Chen terlibat dalam dialog dengan benda -benda ini, dan kanvas menjadi ruang untuk memegang emosi tersembunyi tertentu dari kesepian dan nostalgia.
“Makan malam hanyalah metafora, monolog yang menjalin masa lalu dan masa depan, ingatan dan keinginan, kenyataan dan fiksi.”
Sofia Roncayoli Lombardi (Sepia) – Kurator dan Artis
Lahir di Buenos Aires, Sofia Lombardi adalah seniman Argentina yang telah tinggal di Cina sejak 2013. Dia belajar seni visual di Universitas Seni Nasional. Dia bekerja di kedutaan Cina di Argentina dan di Confucius Institute di University of Buenos Aires, berkolaborasi dengan organisasi acara dan pameran. Pada 2012, ia terpilih untuk Prilidiano Pueyrredón National Award.
Ketertarikannya pada seni dan sastra Timur menuntunnya untuk mempelajari lukisan dan kaligrafi Cina tradisional di Universitas Seni Rupa Jilin dan bahasa dan sastra di Universitas Jilin.
Dia telah berpartisipasi dalam berbagai pameran dan dua tahunan di Cina, Jepang, Argentina dan Amerika Serikat. Karyanya telah ditampilkan di Beijing Biennale, Dafen (Shenzhen), Hong Kong, dan pameran Silk Road di Xi’an. Karyanya berfokus pada legenda Amerika Latin, cerita pendek, dan realisme sosial.
Dia saat ini berkolaborasi dengan Galeri Seni Amerika Latin MIL GOTAS dan residensi seniman, menyelenggarakan pameran dan kegiatan budaya.
Guillermo Bravo – pendiri seribu tetes
Guillermo Bravo lahir di Argentina dan belajar sastra di Universitas Nasional Córdoba, melanjutkan studinya di Paris. Seorang penduduk Cina selama lebih dari satu dekade, ia adalah pendiri MIL GOTAS, sebuah proyek yang mencakup rumah penerbitan, toko buku dan galeri seni, dan yang didedikasikan untuk pertukaran budaya antara negara-negara berbahasa Cina dan Spanyol. Karya sastra dan budayanya telah menjadikannya sebagai jembatan di antara kedua budaya.
Pembukaan “Bentuk Keingintahuan” akan berlangsung pada 15 Mei mulai pukul 3.30 sore-6 sore, di kedutaan Argentina, acara tersebut bebas untuk hadir tetapi Anda perlu mendaftar melalui email di [email protected] sebelum besok (TUE, 13 Mei).
Kedutaan Besar Republik Argentina di Tiongkok
11 Sanlitun Dongwu Jie, Distrik Chaoyang
No. 11, East Fifth Street, Sanlitun, Distrik Chaoyang
Jam: Senin-Jumat 9 pagi-17:00
Tel: 010 6532 1406
MEMBACA: May Art Roundup: 55 Pameran Berakhir Bulan Ini di 798
Gambar: Mil Gotas, Kedutaan Besar Republik Argentina di Tiongkok
