Jes Meider telah tampil di Beijing sejak tahun 1997. Vokal lirisnya yang indah telah merebut hati banyak orang saat dia tampil di Beijing Hutong dan di festival musik di seluruh Tiongkok. Dengan lima album luar biasa, Meider bercerita tentang karir musiknya sebagai vokalis jazz dan penyanyi-penulis lagu.
Kapan Anda mulai bernyanyi dan bermain gitar? Apakah Anda memainkan instrumen lain?
Aku telah menyanyi sepanjang hidupku, bermain piano sejak aku berumur 3 tahun, dan menulis lagu sejak aku duduk di kelas enam. Gitar datang kemudian ketika saya belajar di Berklee College of Music. Saya akan menulis lagu saya di piano sehingga ketika saya pergi ke rumah penulis lagu lain dan mereka akan mengambil gitar dan memetik lagu terbaru mereka, saya tidak dapat memainkan lagu saya. [like that]. Saya membeli Takamine Santa Fe di NYC dan mulai berlatih. Sungguh suatu hal yang bermanfaat! Saya hanya bisa memainkan akord dasar, yang memaksa saya membuat melodi yang jauh lebih menarik.
Dapatkah Anda mengingat momen atau pengalaman tertentu yang mendorong Anda menekuni musik?
Saya ingat menonton acara TV yang dibawakan oleh Barbara Mandrel. Dia bernyanyi dalam sorotan dengan mata birunya yang berbinar dan saya jatuh cinta dengan ide itu. Saya tahu bahwa saya akan melakukan itu.
Bisakah Anda memberi tahu kami tentang setiap album Anda?
Setiap album saya mewakili siapa saya selama ini. Foto-foto suatu saat dalam hidup saya; setiap lagu adalah cuplikan perjalanan saya sendiri. Sebelum saya pindah ke Beijing, saya memiliki demo tiga lagu (yang saya jual sebagai kaset). Album pertamaku berjudul Permen direkam di sebuah studio di Philadelphia dengan musisi-musisi luar biasa pada tahun 1998. Ini terjadi sebelum saya secara permanen (tanpa sepengetahuan saya saat itu) pindah ke Beijing. Ratusan CD masih tersimpan di ruang penyimpanan saya.
Seorang teman bertanya kepada saya, “Jika kamu meninggal besok, apa yang kamu sesali karena tidak melakukannya?” Hal itu mendorong saya untuk merekam diri saya sendiri di lemari teman saya. Itu adalah pengalaman yang luar biasa. Saya memiliki begitu banyak lagu yang saya tulis dan belum saya dokumentasikan dari tahun 1997… dan begitulah caranya Jesse Meider, Penulis Lagu terjadi pada tahun 2008 karena saya sudah lama tidak merekamnya. Saya tahu saya bisa berbuat lebih banyak, jadi ketika saya punya cukup materi untuk album penulis lagu kedua, Bersifat ketuhanan tiba. Setelah menulis Penulis laguitu membuatku sadar betapa mudahnya merekam, jadi aku membuat album live jazz, Dao, itu adalah rekaman live satu hari. Moreno Donadel (yang masih di Beijing) sedang bermain piano, Zac Courtney berada di drum dan EJ Parker berada di bass. Sungguh menyenangkan. Itu adalah gambaran yang bagus tentang posisi vokal saya saat latihan jazz. Setelah bertahun-tahun, saya sangat senang dengan hal itu dan dapat mendengar bagaimana saya telah berubah sebagai vokalis jazz selama bertahun-tahun. [My last album] Pecinan adalah hasil saya dan suami membuat musik electronica. Saya sangat menikmati proyek ini.
Bagaimana biasanya Anda memulai proses penulisan lagu baru?
Saya mendengarkan banyak musik, memupuk kebiasaan penuh perhatian dalam hidup saya, dan memastikan saya memiliki ruang untuk kreativitas dalam keseharian saya; jika tidak, keceriaan akan hilang dan semangat kreatif berkurang secara signifikan. Saya mengambil gitar saya dan bermain, setiap hari, untuk jangka waktu tertentu. Saya harus secara sadar bertahan dengan niat main-main ini atau biasanya tidak ada hubungannya karena logistik dan/atau kelelahan. Biasanya melodi berasal dari progresi akord yang saya mainkan. Aku bermain-main dengan melodi; ritme kata-kata yang berlawanan, membuat pernyataan. Terkadang sebuah lagu keluar begitu saja dari diri saya, seperti bintang yang tidak terduga. “Bagaimana Tentang Film” dari Penulis lagu adalah contoh utama dari hal ini. Sekiranya teman saya tidak merekam saya hanya bercanda, lagu itu pasti sudah hilang. Itu bagus! Secara umum, menulis lagu adalah praktik mendorong dan menarik ide hingga terbentuk dengan baik.
Apa hal tersulit dalam menulis lagu?
Saya tidak pernah memikirkan hal ini. Ayat ketiga dan jembatan selalu yang paling menantang. Harus ada ukiran dan kerajinan agar sebuah lagu benar-benar terbentuk. Mentor penulisan lagu saya dari Berklee College of Music, Pat Pattisonadalah panduan yang luar biasa. Dia melakukan banyak latihan untuk memperkuat kemampuan liris dan kecocokannya. Saya secara kreatif menulis setiap hari dalam bahasa metaforis untuk menjaga penulis lirik dalam diri saya tetap segar. Terkadang hal terbaik yang bisa kita lakukan adalah memotong kata-katanya menjadi dua. Lalu kita bisa melihat apa yang sebenarnya pedih, apa yang menjadi makanan ternak, dan apa yang tidak diperlukan.
Apakah Anda memiliki proyek baru dalam waktu dekat?
Ya. Saya memiliki rekaman jazz yang akan datang – beberapa materi duo dan trio jazz akan segera hadir. Materi asli akan segera hadir lagi. Sudah delapan tahun sejak saya merekam Pecinan. Album-album sebelumnya adalah pelajaran bagi saya, jadi ketika album berikutnya dirilis, saya akan memiliki proses yang jauh lebih baik. Saya ingin lebih detail dan kreatif, dan benar-benar meluangkan waktu saya.
Apa tantangan terbesar yang pernah Anda hadapi dalam karier musik Anda?
Saya memiliki dua anak perempuan, yang mana saya ingin memfokuskan energi kreatif saya. Berdasarkan hukum alam, hanya ada sedikit energi yang dapat Anda gunakan dalam sehari. Ketika mereka masih jauh lebih muda, hal itu jauh lebih intens. Kini setelah mereka lebih dewasa, saya merasa ada lebih banyak ruang dan waktu untuk melatih kemampuan menulis lagu saya lagi. Sekarang, saya hanya perlu kembali berlatih.
Bagaimana Anda menemukan keseimbangan antara menjadi seorang ibu dan menjadi seorang musisi?
Berjalanlah, bicaralah, dan lakukan apa yang secara intuitif benar. Setelah kelahiran putri kedua saya, saya merasa sangat tertantang. Saya memprioritaskan ulang sehingga saya bisa mengurus keluarga saya dan diri saya sendiri. Syukurlah aku punya musik jazz. Pertunjukan jazz mudah untuk saya nikmati. Saya menghentikan sisi penulis lagu dari diri saya sendiri. Sekarang putri saya sudah lebih mandiri, saya punya lebih banyak waktu untuk bermain gitar.
Bagaimana rasanya menjadi ekspatriat dan tampil di Tiongkok?
Sungguh suatu hal yang menyenangkan bisa disambut dengan baik untuk tampil di Tiongkok. Ini memiliki corak ketenaran dan kepentingan. Ketika saya pertama kali tiba, saya sangat ingin naik ke panggung. Saya perlu berlatih pertunjukan dan Tiongkok penuh dengan peluang. Saya merasa memiliki kesempatan untuk berkembang dan belajar dari setiap pertunjukan. Ini jelas memberi saya pengalaman untuk merasa percaya diri di atas panggung. Beijing khususnya telah menjadi panggung yang indah bagi saya untuk mengembangkan keterampilan pertunjukan saya. Di NYC, Anda harus bergegas untuk mendapatkan pertunjukan dua bulan sebelumnya untuk mendapatkan slot Senin malam yang tidak diinginkan. Beijing terbuka lebar bagi segala jenis seniman.
Bisakah Anda menceritakan kepada kami saat Anda menerima kritik yang membangun atau pujian yang sangat berkesan bagi Anda?
Saya pernah menjadi kritikus terbesar saya. Pasca pertunjukan, saya akan sangat fokus pada kesalahan yang saya lakukan. Kalau dipikir-pikir lagi, saya bisa melihat bahwa hal itu adalah untuk belajar dan meningkatkan permainan saya serta belajar dari kesalahan-kesalahan saya. Kritik adalah alat yang hebat untuk belajar. Suatu kali, di sebuah pertunjukan jazz, saya mendapat komentar pemain jazz lain bahwa dia mencoba mencari tahu seperti apa suara saya. Dia bisa mendengar pengaruh dari vokalis jazz terkenal, tapi setelah keseluruhan rangkaian, dia menyadari bahwa saya terdengar seperti saya. Menurutku itu adalah salah satu hal terindah yang pernah kudengar seseorang katakan tentang vokal jazzku.
Jika Anda dapat berkolaborasi dengan artis mana pun, dulu atau sekarang, siapakah orang tersebut dan mengapa?
Andrew Bird, Jacob Collier, Billie Marten. Mereka semua mewujudkan musik dan saya ingin berbagi dengan mereka.
Apakah ada lingkungan tertentu yang membantu Anda memiliki pola pikir kreatif?
Saya sangat percaya pada masa kini, jadi jika saya bisa mendapatkan ruang yang terasa terbuka, jernih, rapi, dan nyaman…maka ini adalah surga kreatif. Alam juga melakukannya; hutan, gunung & sungai, danau, pantai…
Performa apa yang paling berkesan dalam karier Anda dan mengapa?
Ini sulit bagi saya untuk memilih, karena saya telah mengalami banyak pertunjukan ajaib selama 25 tahun di sini. Saya pernah tampil di acara Blue Note tepat sebelum Covid pada tahun 2019. Saya dan band sangat selaras satu sama lain. Penonton mendengarkan dan cantik. Saya telah bermain di sebuah gua di Sichuan, Malam Tahun Baru di Sanya di tepi pantai, dan di banyak festival musik termasuk festival musik pertama Midi. Lalu ada Penulis lagu pertunjukan di bar-bar atau atap-atap rumah kecil yang indah di Beijing.
Apakah Anda memiliki lagu favorit yang telah Anda tulis?
Aku menyukai “100’s of Years Ago”, “Bahkan Saat Aku Memelukmu. Grace,” “Cozy,” “Namaste,” “Now is the Time,” “The Moon Song,” Saya punya banyak favorit.
Siapa pengaruh musik Anda yang paling awal?
Lagu pengantar tidur ibuku. Billy Joel, radio Amerika tahun 70-an, Hubert Laws, Barry Manilow, dan Willie Nelson
Bagaimana Anda mendeskripsikan musik Anda kepada seseorang yang belum pernah mendengarnya sebelumnya?
Saya memiliki begitu banyak iterasi terhadap diri saya sendiri, penulis lagu akustik, drum n bass, rock and roll, electronica, dan jazz. Menurut saya mereka semua memiliki kehebatan dalam hal apa dan kapan. Hal yang umum di antara mereka semua adalah suaraku. Ada sesuatu dalam suara saya yang menenangkan, kuat, lembut, dan positif. Musik jazz yang saya nyanyikan memiliki antusiasme terhadap cerita liris sehingga menyenangkan dan enak untuk didengarkan.
Bagaimana kampung halamanmu memengaruhi musikmu? Bagaimana kehidupan di Beijing membentuk suara Anda?
Saya besar di AS, tapi sejujurnya, New York City adalah “rumah” terakhir saya. Beijing telah menjadi panggung yang indah bagi saya untuk mengembangkan keterampilan pertunjukan saya – Saya memulainya pada tahun 1997 di The Keep in Touch, Jam House, CD Cafe, dan telah memainkan banyak panggung seperti YuGongYiShan, Mao Livehouse, DDC, Jianghu, East Shore, Tango oleh Alahouse dan Blue Note sejak itu. Beijing benar-benar telah memberikan banyak hal kepada saya dalam hal pertunjukan, yang merupakan sebuah bentuk seni untuk dipraktikkan.
Nasihat apa yang akan Anda berikan kepada calon musisi yang ingin terjun ke dunia musik?
Lakukanlah. Cukup pesan pertunjukannya dan wujudkan atau mainkan saja untuk teman dan keluarga. Saya ingat saat Covid, klub tutup, jadi Doug Martin dan saya hanya bermain di ruang keluarga untuk memenuhi kebutuhan kami untuk berbagi musik jazz. Selalu ada kesempatan untuk menyajikan musik Anda!
Jika Anda dapat melukiskan gambaran tentang diri Anda dalam sepuluh tahun ke depan, seperti apa gambarannya?
Sepuluh tahun dari sekarang, saya membayangkan sebuah wisma dengan tanah, ditinggali secara sehat bersama keluarga dan teman dekat saya. Saya ingin menciptakan sebuah tempat pusat di mana jiwa seniman dapat ikut bermain. Dengan rekaman semua aktivitas musikku, serta podcast lama (aku akan memulainya) tentang pemikiranku tentang hari-hariku sehubungan dengan semua hal dalam hidup.
Jess tidak hanya tampil di atas panggung, tapi ia juga seorang penulis lagu dan pelatih vokal ternama. Seorang wanita dengan banyak bakat, dia juga pernah mengajar yoga di Halaman Yoga sejak tahun 2006 dan memiliki Perawatan Kulit Ruang Hijaurangkaian serum dan ramuan alami. Anda bisa cari tahu lebih lanjut melalui tautan ini dan dapat mengetahui lebih lanjut tentang musik Meider Di Sini.
Jika Anda tertarik melihat Meider tampil langsung, dia akan bermain di Tango oleh Alahouse pada hari Jumat, 25 Oktober dengan Doug Martin pada gitar, DAN pada bass dan Nico Mege pada drum dan di Catatan Biru pada hari Jumat, 8 November dengan Doug Martin pada gitar, Pierre Pradat pada keyboard, dan Scott Silverman pada drum. Anda dapat melihat lebih jelasnya di bawah ini.
Jess Meider & Friends akan hadir di Tango by Alahouse pada hari Jumat, 25 Oktober mulai pukul 21.30 hingga 23.30. Anda dapat memesan kursi dan baca lebih lanjut tentang kinerjanya melalui tautan ini.
Untuk penampilan Meider di Blue Note, Anda dapat mengikuti akun WeChat resmi mereka (ID BlueNoteBeijing) untuk terus mengetahui berita terbaru tentang penampilannya.
Tango oleh Alahouse
2/F, 18 Liangmahe Nanlu, Distrik Chaoyang
Lantai 2, No.18, Jalan Liangma He Selatan, Distrik Chaoyang
Telepon: 010 8532 2418
Catatan Biru Beijing
23 Qianmen Dongjie, Distrik Xicheng
No.23, Jalan Qianmen Timur, Distrik Xicheng
Telepon: 1 39 1090 2913
MEMBACA: Dua Legenda Jazz Amerika Lagi Menuju Beijing
Gambar: milik Jess Meider
