Kebijaksanaan pembaca disarankan: Artikel ini berisi konten yang terkait dengan depresi dan perjuangan kesehatan mental. Beberapa pembaca mungkin menemukan materi yang menyusahkan atau memicu. Harap berhati-hati saat membaca, dan memprioritaskan kesejahteraan Anda.
Kesehatan mental penting, dan kami sangat beruntung hidup di masa di mana pernyataan ini semakin diakui di seluruh dunia. Statistik dari WHO menunjukkan bahwa pada tahun 2019, 970 juta orang yang mengejutkan secara global hidup dengan gangguan mental, dengan kecemasan dan depresi yang paling umum. Mengatasi tantangan global kesehatan mental adalah untuk kepentingan terbaik kami.
Itulah mengapa kisah hari ini terasa sangat penting bagi saya. Pameran “Di antara kita – saat kata -kata tidak cukup,“ oleh Julia Hofmann Dan Lina Zhangsaat ini menghiasi dinding Kopi Zarah Sampai 4 Juni. Ini mungkin koleksi paling istimewa yang diadakan venue sampai sekarang. Hofmann adalah seorang fotografer, serta pendiri Zarah. “Diantara kita” adalah proyek yang dijalin bekerja sama dengan putrinya Lina, yang menyumbangkan lukisannya sendiri. Hofmann merasakan kesusahan dan kegelisahan yang luar biasa saat melihat tanda -tanda kecemasan dan depresi Zhang yang baru mulai. Dalam perjalanan berkelanjutan yang segera terjadi, Zhang sendiri harus mengembangkan strategi dan metode baru yang memungkinkannya untuk membayangkan penyembuhan. Keheningan tidak bertahan lama, karena kedua wanita memiliki kebutuhan yang luar biasa untuk berkomunikasi. Tapi ada karya yang hilang – seni.
Ada sesuatu yang sangat menyentuh dalam keterbukaan dan ketahanan subjek saya hari ini. Kejujuran Hofmann terasa rentan dan mentah; Introspektifnya pasti adalah salah satu hadiah terbaik yang bisa dia tawarkan kepada putrinya. Zhang sangat mudah dan dewasa untuk usianya, namun tidak pernah berharga atau menyendiri. Hofmann mengamati bahwa mereka masih menavigasi perjuangan mereka. Harapan, dia mengaku, adalah kekuatan yang indah namun berfluktuasi yang harus hidup berdampingan dengan kenyataan bahwa kehidupan mereka masih ditentukan oleh pasang surut. Seberapa menyenangkan itu? Saya terlibat dalam percakapan di bawah ini dengan rasa terima kasih dan pikiran terbuka. Saya pikir itu harus menjadi pendekatan Anda juga, pembaca yang budiman, ketika Anda mudah -mudahan memeriksa pameran yang kuat ini di Zarah sendiri.
Hai, Julia, senang bertemu kalian berdua. Ceritakan sedikit lebih banyak tentang “antara kami.”
JH: Tentu. Pameran ini adalah dialog ibu-anak perempuan yang mencakup serangkaian tema yang berhubungan dengan kesehatan mental: depresi, melukai diri sendiri, pelarian emosional, dan ketidakberdayaan. Kami sangat berjuang dengan perasaan terisolasi yang tak terhindarkan yang perlu kami atasi sebelum kami dapat maju lebih jauh. Dalam hal itu, “Di antara kita” adalah panggilan yang tenang, melihat ke belakang dan kemudian ke dalam. Kami dihadapkan dengan rasa sakit yang kami tidak punya kata -kata yang tepat, jadi kami berusaha untuk menemukan jalan melalui seni dan fotografi. Kami masih.
Saya pikir banyak yang bisa berhubungan dengan topik -topik ini. Bagaimana ini semua dimulai?
JH: Mari kita lihat, jadi Lina lahir di sini di Beijing pada tahun 2011, hanya bertahun -tahun setelah kami membuka Zarah pada 2007. Ketika tahun -tahun sekolahnya mendekat, kami pindah kembali ke Jerman – semacam itu. Itu adalah keputusan yang kami ambil setelah mempertimbangkan serangkaian faktor untuk keluarga kecil kami. Kami menyimpulkan bahwa tindakan terbaik adalah bolak -balik antara kedua negara, setidaknya sampai Covid melanda. Seperti banyak orang lain pada saat itu, kami terdampar dan tidak bisa kembali ke sini. Lina kemudian mulai kelas dua, dan tidak terlalu berkembang di sekolah. Dia tiba -tiba mendapati dirinya menghabiskan banyak waktu pulang, dan isolasi paksa tahun -tahun pandemi membuat kecemasannya memuncak. Akhirnya, kami memutuskan untuk memindahkannya ke sekolah baru tanpa nilai dan pendekatan yang lebih berpikiran terbuka terhadap pendidikan. Kami pikir ini akan memperbaiki keadaan, tetapi bukan itu masalahnya. Dia mengaku dalam diri saya bahwa dia membawa kesedihan yang mendalam ini, dan kami akhirnya menyadari bahwa kami berurusan dengan depresi.
Pasti momen yang penuh dengan ketakutan dan emosi. Apa yang ikut bermain dalam krisis ini?
JH: Sayangnya, Lina harus mencari cara untuk menjalin persahabatan baru ketika mantan kelompoknya menjalani serangkaian perubahan. Sekitar waktu itulah dia mulai berjuang dengan keinginan untuk bersekolah. Saya akan mengakui bahwa saya juga kesulitan bergulat dengan situasi ini. Saya masih memproses segalanya, dan saya bahkan tidak terlalu menyukai sekolah sendiri. Kenangan saya sendiri tentang tahun -tahun mahasiswa saya membuatnya sulit untuk menghasilkan cara untuk memberi insentif pada kehadiran sekolahnya sendiri.
Lina, kesaksian ibumu tidak diragukan lagi berharga, tapi saya pikir juga penting bahwa Anda memiliki suara Anda sendiri dalam wawancara ini. Kapan seni masuk ke gambar di sini?
LZ: Seni selalu menjadi bagian dari hidup saya, entah bagaimana. Selalu saluran ini bagi saya untuk melepaskan perasaan saya, dan dalam waktu yang menantang ini, saya menemukan lebih banyak kekuatan dalam melukis justru karena saya mengalami emosi yang intens ini. Saya juga tumbuh menonton eksplorasi ibu saya sendiri atas medium pilihannya. Saya juga akan mengatakan bahwa selalu penting bagi saya untuk memiliki kebebasan dalam seni. Saya tidak suka imposisi kaku yang sering datang atas nama pelatihan artistik formal.
Apa media pilihan Anda untuk proyek yang akhirnya memuncak dalam pameran ini?
LZ: Ketika saya masih muda, saya menggunakan cat air untuk melukis. Tetapi selama bertahun -tahun, saya beralih ke akrilik. Saya lebih suka mereka cat air karena warna tetap menyala bahkan ketika Anda mengoleskan air untuk mereka, dan mereka tidak transparan. Saya juga cenderung lebih suka lukisan abstrak, yang selalu saya gunakan untuk mengekspresikan emosi saya. Pertama kali saya menggunakan akrilik adalah untuk ulang tahun nenek saya tahun lalu; Itu adalah titik kebanggaan bagi saya saat itu, dan saya bahkan lebih bangga karena saya mencoba yang terbaik untuk menjadi lebih baik, meskipun masih sulit untuk menghadapi depresi saya. Lukisan -lukisan ini adalah emosi saya, secara harfiah.
Memukau. Terjadi bagi saya bahwa akrilik membawa gravitasi saat ini untuk Anda, Lina, dengan cara yang sangat bermakna. Bagaimana denganmu, Julia?
JH: Saya sangat mendukung kebutuhannya akan ekspresi artistik yang tidak terkendali karena sekali lagi, saya dapat menghubungkannya. Fotografi telah menjadi media pilihan seumur hidup saya untuk memproses peristiwa dan emosi dalam timeline saya sendiri. Ada hal lain yang tetap ada di setiap karya yang terdiri dari proyek ini yang kami mulai awal tahun ini: tekanan emosional yang mungkin telah saya lewati kepada Lina, meskipun tanpa sadar. Kita tiba di Parenthood dari kehidupan kita sendiri, penuh dengan tantangan kita sendiri yang membentuk kita. Maka, tidak mengherankan bahwa kita melewati strategi koping, pola perilaku dan lebih banyak lagi kepada anak -anak kita. Ini adalah penemuan yang harus saya buat sendiri. Dan saya harus menerima temuan saya dalam prosesnya. Saya harus melakukan pencarian jiwa yang agak mendalam sebelum saya bisa menjadi teman yang tepat bagi Lina dalam perjuangannya sendiri. Saya harus menjadi cermin sadar untuknya sekarang.
Bagaimana dialog ini terungkap?
JH: Bukan dari perencanaan sadar apa pun melainkan dari pembicaraan kita. Semuanya sangat organik. Selalu seperti ini untuk fotografi saya, dan rasanya hanya sekarang juga. Kami saling mempengaruhi dalam proses.
Di mana Anda mengambil foto Anda?
JH: Kombinasi lingkungan kami di Jerman, rumah keluarga kami dan tempat ibu saya. Terkadang kombinasi dari salah satu dari ketiganya melalui paparan ganda. Memasukkan rumah ibu saya tidak memiliki motif tersembunyi, meskipun saya kira saya merasa agak tenang di sana. Ini juga tidak seperti fotografi saya selalu membutuhkan ketenangan. Saya memang mencarinya kali ini, karena keadaan di sekitar proyek khusus ini cukup intens. Lina juga melukis potongan -potongannya di Jerman.
Saya melihat Anda ingin menambahkan sesuatu di sini, Lina…
LZ: Saya berpikir tentang bagaimana perasaan saya sering hal itu, meskipun pikiran saya sering lebih dewasa daripada apa yang biasanya Anda harapkan untuk anak seusia saya, saya masih sangat bertindak dengan cara seperti anak kecil. Dan saya pikir penting untuk memanfaatkan hak prerogatif itu – izin untuk bertindak seperti seorang anak, selagi bisa. Setelah usia tertentu, orang tidak lagi memperluas kesopanan itu kepada Anda, dan mereka hanya menganggap Anda aneh atau semacamnya.
Jika saya bisa mempertimbangkan, saya pikir salah satu momen paling membebaskan di masa dewasa akan berdamai dengan fakta bahwa kita semua sedikit aneh, sedikit tersesat. Dan berbicara tentang orang, saya ingin mendengar dari Anda berdua tentang ini. Apa saran Anda untuk orang tua dan anak -anak yang mengalami tantangan yang mirip dengan Anda?
LZ: Saya agnostik, dan karenanya tidak yakin akan keberadaan kehadiran ilahi. Jadi, setiap kali saya mendengar orang -orang beragama menyatakan bahwa Tuhan selalu memiliki rencana untuk kita masing -masing, putaran saya sendiri adalah ini: Hidup memang memiliki rencana sendiri untuk Anda. Dan hidup memang terus berlanjut. Tidak ada yang permanen. Kebahagiaan dan kesedihan sama dengan cara ini; Mereka berfluktuasi, tumpang tindih dan memberi ruang untuk satu sama lain.
JH: Saran, ya? (Tertawa) Lihat diri Anda terlebih dahulu, sebagai orang tua. Dengan melakukan ini, Anda akan memberdayakan diri sendiri untuk memberikan cahaya baru pada banyak masalah yang menanti anak Anda. Saya sendiri sangat takut pada diri sendiri, yang membebani saya. Saya harus melihat diri saya yang panjang dan keras sebelum saya bisa berada di sana untuknya seperti yang saya inginkan – karena dia membutuhkan saya.
Pameran “Antara Kami – Ketika Kata -Kata Tidak Cukup” sedang dipamerkan di Zarah sekarang sampai 4 Juni. Masuk ke pameran gratis.
Partikel
46 Gulou Dongdajie, Distrik Dongcheng
No. 42, Gulou East Street, Distrik Dongcheng
Jam: Sun-Thu, 10 pagi-tengah malam; Fri-Sat, 10 pagi-1 pagi
Telepon: 010 8403 9807
MEMBACA: Kekosongan diam: Artis Jepang Chiharu Shiota di Red Brick
Gambar: Atas perkenan Julia Hofmann dan Lina Zhang
